Cote, estimation et prix des oeuvres de l'artiste Henry Dasson

Henry Dasson (1825-1896) est un sculpteur et ébéniste français renommé du XIXe siècle. Il est connu pour ses meubles et objets décoratifs de style néo-classique et néo-renaissance, réalisés avec une grande maîtrise technique et un souci du détail remarquable. Ses œuvres, très appréciées de son vivant, sont aujourd'hui recherchées par les collectionneurs et les amateurs d'art du monde entier.

Dans cet article, nous explorerons la vie et la carrière de Henry Dasson, en mettant l'accent sur ses techniques artistiques, ses œuvres les plus emblématiques, sa signature, l'évolution de sa cote sur le marché de l'art, ainsi que les méthodes d'expertise et de vente de ses créations.

{{data-table}}{{divider-cylindre-marron}}

Biographie de Henry Dasson

Jeunesse et formation

Henry Dasson est né en 1825 à Paris. Il a commencé sa formation artistique très jeune, en apprentissage chez un sculpteur ornemaniste. Il a ensuite étudié à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il a perfectionné ses compétences en sculpture et en dessin.

Carrière et succès

Après ses études, Henry Dasson a travaillé pour plusieurs ébénistes et fabricants de meubles renommés à Paris. Il a rapidement acquis une réputation pour son habileté technique et son sens du détail. En 1871, il a fondé son propre atelier, se spécialisant dans la création de meubles et d'objets décoratifs de luxe inspirés des styles historiques.

Les œuvres de Dasson ont été très appréciées par l'aristocratie et la bourgeoisie française, ainsi que par les clients internationaux. Il a participé à plusieurs expositions universelles, remportant des médailles d'or et d'argent pour ses créations.

Vie personnelle et héritage

Henry Dasson s'est marié et a eu plusieurs enfants. Il a continué à travailler jusqu'à sa mort en 1896, à l'âge de 71 ans. Son atelier a été repris par ses fils, qui ont poursuivi son œuvre pendant quelques années avant de fermer boutique. Aujourd'hui, les œuvres de Dasson sont conservées dans des musées et des collections privées du monde entier, témoignant de son talent et de son influence durable sur les arts décoratifs du XIXe siècle.

{{divider-feuille-bronze}}

Techniques artistiques de Henry Dasson

Sculpture

Henry Dasson était avant tout un sculpteur de formation. Il utilisait ses compétences en sculpture pour créer des ornements et des détails décoratifs pour ses meubles et objets d'art. Il travaillait principalement le bronze et le bois, qu'il sculptait avec une grande précision et un souci du détail remarquable.

Ébénisterie

En tant qu'ébéniste, Henry Dasson était un maître dans l'art de travailler le bois. Il utilisait des essences rares et précieuses, telles que l'acajou, le palissandre et le bois de rose, qu'il combinait avec des techniques de placage et de marqueterie pour créer des effets décoratifs saisissants.

Dorure et ciselure

Pour rehausser la beauté de ses œuvres, Henry Dasson faisait appel à des techniques de dorure et de ciselure. Il utilisait de l'or fin pour recouvrir certaines parties de ses meubles et objets décoratifs, créant ainsi des contrastes saisissants avec les autres matériaux. La ciselure lui permettait de créer des détails fins et délicats, ajoutant une dimension supplémentaire à ses créations.

{{divider-carre-rose}}

Œuvres emblématiques de Henry Dasson

Bureau plat

L'un des meubles les plus célèbres créés par Henry Dasson est un somptueux bureau plat de style Louis XVI. Réalisé en acajou massif et en placage d'acajou, ce bureau est orné de bronzes dorés finement ciselés et présente une marqueterie élaborée. Il témoigne de l'excellence technique de Dasson et de sa capacité à interpréter les styles historiques avec brio.

Commode

Henry Dasson a également réalisé une magnifique commode de style Transition Louis XV-Louis XVI. Cette commode en acajou et en placage d'acajou est ornée de bronzes dorés et présente une façade galbée avec trois tiroirs. Les montants à cannelures et les pieds cambrés ajoutent une touche d'élégance à ce meuble raffiné.

Guéridon

Parmi les créations de Dasson, on trouve aussi un superbe guéridon de style Empire en acajou et bronze doré. Le plateau circulaire en marbre blanc est soutenu par un fût central orné de figures féminines en bronze doré. La base tripode est également en bronze doré et présente des pieds en forme de griffes. Ce guéridon illustre parfaitement la maîtrise de Dasson dans l'utilisation des matériaux et son attention aux détails.

{{divider-cylindre-marron}}

La signature de Henry Dasson

Henry Dasson signait ses œuvres de différentes manières, selon la période et le type d'objet. On peut trouver ses signatures sous forme d'estampille, de marque au fer ou de plaque en laiton gravée.

Estampille

L'estampille est la forme de signature la plus courante sur les meubles de Dasson. Elle se présente sous la forme d'un cachet encré, généralement apposé sur le montant arrière ou sous le plateau d'un meuble. L'estampille porte le nom "Henry Dasson" ou ses initiales "HD".

Marque au fer

Sur certains meubles et objets en bronze, Dasson utilisait une marque au fer pour signer ses œuvres. Cette marque, appliquée à chaud, laisse une empreinte en relief sur le métal. Elle peut porter le nom complet de l'artiste ou ses initiales.

Plaque en laiton gravée

Pour les œuvres plus prestigieuses, Henry Dasson apposait parfois une plaque en laiton gravée portant son nom et son adresse parisienne. Cette plaque était généralement fixée sur le côté ou à l'intérieur d'un meuble, bien en vue.

{{divider-circle-bleu}}

Évolution de la cote de Henry Dasson

Facteurs influençant la cote

La cote des œuvres de Henry Dasson dépend de plusieurs facteurs, tels que la rareté de l'objet, sa qualité d'exécution, son état de conservation et sa provenance. Les pièces les plus recherchées sont celles qui témoignent de l'excellence technique de l'artiste et de sa capacité à interpréter les styles historiques avec brio.

Évolution des prix

Au fil des années, la cote de Henry Dasson a connu une progression constante. Dans les années 1980 et 1990, ses œuvres se vendaient pour quelques dizaines de milliers de dollars. Aujourd'hui, il n'est pas rare de voir ses meubles et objets décoratifs atteindre des prix dépassant les 100 000 euros lors de ventes aux enchères prestigieuses.

Records de vente

Parmi les records de vente pour des œuvres de Henry Dasson, on peut citer un exceptionnel bureau plat de style Louis XVI, vendu chez Christie's à New York en 2006 pour la somme de 824 000 dollars. Plus récemment, en 2019, une paire de meubles d'appui en acajou et bronze doré a été adjugée pour 212 500 euros lors d'une vente chez Sotheby's à Paris.

{{divider-cylindre-marron}}

Expertiser et vendre des œuvres de Henry Dasson

Authentification

Pour expertiser une œuvre attribuée à Henry Dasson, il est essentiel de faire appel à un spécialiste familier de son travail. L'expert examinera attentivement l'objet, en analysant les matériaux utilisés, les techniques de fabrication, la qualité d'exécution et la présence d'une signature ou d'une marque. Il pourra ainsi confirmer ou infirmer l'authenticité de l'œuvre.

Estimation de la valeur

Une fois l'authenticité établie, l'expert procédera à une estimation de la valeur de l'objet. Pour ce faire, il tiendra compte de divers facteurs, tels que la rareté de l'œuvre, son état de conservation, sa provenance et les tendances actuelles du marché. Cette estimation servira de base pour fixer un prix de réserve lors d'une vente aux enchères ou pour négocier un prix avec un acheteur potentiel.

Vente aux enchères ou vente de gré à gré

Les œuvres de Henry Dasson peuvent être vendues aux enchères ou de gré à gré. Les ventes aux enchères offrent l'avantage d'une exposition à un large public d'acheteurs potentiels et peuvent générer des prix élevés pour les pièces exceptionnelles. Les ventes de gré à gré, en revanche, permettent une transaction plus discrète et peuvent convenir aux vendeurs qui cherchent à conclure rapidement une vente.