Cote, estimation et prix des oeuvres de l'artiste Lasar Segall

Lasar Segall, artiste d'origine lituanienne, a marqué le XXe siècle par son œuvre riche et diversifiée. Peintre, sculpteur et graveur, il a su explorer différents courants artistiques tout en développant un style unique empreint d'expressionnisme et d'humanisme. Découvrons ensemble le parcours de cet artiste exceptionnel, ses techniques de prédilection, ses œuvres emblématiques, l'évolution de sa cote sur le marché de l'art et les clés pour expertiser et vendre ses créations.

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Biographie de Lasar Segall

Enfance et formation

Lasar Segall naît en 1891 à Vilnius, en Lituanie. Dès son plus jeune âge, il montre des dispositions pour le dessin et la peinture. En 1906, il intègre l'Académie des Beaux-Arts de Berlin où il étudie pendant quatre ans.

Voyages et influences

Entre 1910 et 1923, Segall voyage en Europe et au Brésil. Il séjourne notamment à Dresde où il est exposé aux courants expressionnistes allemands. Son passage au Brésil marque un tournant dans son œuvre, influencée par les couleurs vives et les thèmes sociaux du pays.

Installation au Brésil et reconnaissance internationale

En 1923, Segall s'installe définitivement à São Paulo. Il y fonde un atelier et enseigne à l'Université. Son travail est de plus en plus reconnu, avec des expositions au Brésil, en Europe et aux États-Unis. Il décède en 1957, laissant derrière lui un héritage artistique considérable.

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Les techniques de Lasar Segall

Peinture

Segall excelle dans la peinture à l'huile, créant des œuvres expressives aux couleurs intenses. Il explore des thèmes variés, allant des portraits intimistes aux scènes de la vie quotidienne en passant par des sujets sociaux et politiques.

Gravure

La gravure tient une place importante dans l'œuvre de Segall. Il maîtrise diverses techniques, dont la xylographie, l'eau-forte et la lithographie. Ses gravures en noir et blanc sont particulièrement saisissantes, avec des contrastes marqués et des compositions dynamiques.

Sculpture

Bien que moins connue, la production sculpturale de Segall mérite l'attention. Il réalise des sculptures en bronze et en bois, jouant sur les volumes et les formes pour créer des pièces expressives et puissantes.

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Les œuvres emblématiques de Lasar Segall

Navio de Emigrantes (1939-1941)

Cette peinture à l'huile monumentale est l'une des plus célèbres de Segall. Elle représente un navire chargé d'émigrants, thème cher à l'artiste qui a lui-même connu l'expérience de l'exil. L'œuvre se caractérise par une composition dense, des formes géométriques et des couleurs sombres qui traduisent l'angoisse et la détresse des passagers.

Floresta (1930)

Dans cette série de gravures sur bois, Segall rend hommage à la nature luxuriante du Brésil. Les formes organiques et les jeux de lumière créent une atmosphère à la fois mystérieuse et envoûtante, invitant le spectateur à plonger dans un univers onirique.

Bananal (1927)

Cette peinture emblématique de la période brésilienne de Segall représente une plantation de bananiers. Les lignes courbes et les couleurs chaudes expriment la sensualité et la douceur de la vie tropicale, tout en rappelant subtilement les conditions de travail difficiles des ouvriers agricoles.

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La signature de Lasar Segall

La signature de Lasar Segall est un élément clé pour l'authentification de ses œuvres. L'artiste signait généralement ses peintures, gravures et sculptures de son nom complet, "Lasar Segall", parfois accompagné de l'année de création. Sa signature est souvent apposée en bas à droite ou à gauche de l'œuvre, à l'encre noire ou de couleur. Il est important de noter que la graphie de sa signature a légèrement évolué au fil des années, passant d'une écriture plus ronde et liée à une forme plus affirmée et anguleuse. Les experts en art sont capables de reconnaître ces subtiles variations pour authentifier une œuvre de Segall.

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L'évolution de la cote de Lasar Segall

Peintures

Les peintures de Segall sont très recherchées sur le marché de l'art, en particulier celles de sa période brésilienne. Les œuvres des années 1920 et 1930 atteignent régulièrement des prix élevés en salle des ventes, dépassant fréquemment le million de dollars pour les plus grandes compositions.

Gravures

Les gravures de Segall sont également très appréciées des collectionneurs. Les tirages originaux, signés et numérotés, peuvent se vendre plusieurs dizaines de milliers de dollars, en fonction de la rareté et de la qualité d'impression.

Sculptures

Bien que moins fréquentes sur le marché, les sculptures de Segall suscitent un intérêt croissant. Les pièces en bronze, souvent de petit format, se négocient entre 50 000 et 200 000 dollars, tandis que les sculptures en bois, plus rares, peuvent atteindre des sommes supérieures.

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Expertiser et vendre une œuvre de Lasar Segall

Authentification

Pour expertiser une œuvre de Segall, il est recommandé de faire appel à un spécialiste ou à une institution reconnue. L'examen de la signature, de la provenance et de l'état de conservation sont des étapes essentielles pour établir l'authenticité d'une pièce.

Estimation

L'estimation d'une œuvre de Segall dépend de nombreux facteurs, tels que la technique employée, la période de création, les dimensions et l'état général. Il est conseillé de consulter un expert ou une maison de ventes pour obtenir une fourchette de prix réaliste.

Vente aux enchères ou galerie

La vente d'une œuvre de Segall peut se faire en salle des ventes ou en galerie. Les maisons de ventes internationales, comme Christie's ou Sotheby's, organisent régulièrement des vacations dédiées à l'art latino-américain et peuvent offrir une grande visibilité à une pièce importante. Les galeries spécialisées dans l'art moderne et contemporain brésilien sont également des interlocuteurs privilégiés pour la vente d'un Segall.